Фредди Меркури

5 сентября 2019 года Фредди Меркьюри исполнилось бы 73 года. Блестящий знаток поп-культуры Алексей Васильев объясняет, как смерть вокалиста Queen стала смертью главной идеи XX века, когда артист надрывается и умирает на сцене.

Среди многих чудес YouTube источником отдельной радости служит толстенький, кругленький, что поставь — что положи, плешивый японец, который уминает свои жиры в трико, лезет на сцену, отклячив зад и выпятив живот, и голосит на родном языке. Это фронтмен одной из японских трибьют-групп Queen. Они дают концерты и выпускают диски, о них создают репортажи, зовут на телевидение. Умирать со смеху можно долго, пока не напорешься на клип оригинальной, британской Queen — даже на этого японца найдется мужик посмешнее: всамделишный Фредди Меркьюри.

Занзибарец с подведенными для пущей жгучести глазами, тоже, кстати, лысеющий, тоже с жирком, предательски набегающим на ремень, когда он, раздухаренный до того, чтоб остаться без верха, усядется за рояль. Нарядится в усы, алкоголичку и треники кэмденского сантехника и поет гимны на все случаи жизни: «Friends Will Be Friends», «We Are the Champions», «We Will Rock You», «I Want to Break Free». Музыка всякий раз такая, что впору звать шишек из олимпийского комитета и раздавать медали. Голосина норовит взобраться на самую забористую ноту, после которой уже нет выбора — только взорвать хлопушку, разлить шампанское, выпить и сфотографироваться.

Фильм-концерт «Волшебство «Куин» в Будапеште» (1986), который не только в разгар перестройки запустил в морду советской молодежи тортом «Фредди», но и почитаем специалистами за идеальный кинодокумент Меркьюри в его апогее, начинает заканчиваться уже с середины, потому что в репертуаре Queen половина песен тянет на фанфары и закрывающий номер. Мы давно отвыкли от такого безвоздушного нагнетания крещендо. Конец фильма — словно окно, распахнувшееся в газовой камере: слава богу, это был всего лишь XX век. Тягостное, но полезное напоминание о том психологическом аде, который навсегда остался позади. Нам больше ничего не нужно доказывать и не придет в голову прикидываться никем, кто ты ни есть: гей, занзибарец, сантехник — прикольно и, в принципе, все равно.

В фильме из прошлой венецианской программы «Равные» показан мир будущего, в котором остались люди, пожелавшие жить по законам двадцатого века. Их называют «дефекты». Дефекты собираются в группы и образовывают семьи, чтобы снизить уровень того, что у них называют тревогой.

ХХ век: человек лезет на сцену и превращает в шоу свою неадекватность, когда реальность отвергает ее. На арене стадиона он подает ее как триумф. Гимноподобные песнопения, гипнотические речовки позволяют другим неадекватам на трибунах почувствовать силу своей подавляемой обществом энергии и испытать опьянение новой, образующейся здесь и сейчас общности. Так было с Меркьюри. Кто‑то занимал с утра места в Центральном парке, чтобы вечером услышать Барбру Стрейзанд. Кто‑то перся на «Вудсток». Другие — в «Лужники» на Пугачеву.

Стадионы — факт прошлого. На них стягивались те, кого признавали дефектом. Чтобы понять, что это было место сбора людей с нарушением самореализации, достаточно оценить пластику и речь тех, кто собирал стадионы, — и то и другое будет противоречиво, между намерением и воплощением всегда зияет брешь. Меркьюри совершает агрессивный выпад ногой в зал — но начинает его из первой балетной позиции. Он раскручивается, как спортсмен, — но его пластика выдает поклонника мюзиклов, который повторяет па экранных танцоров под влиянием восторга от увиденного, без всякого владения техникой. В его роке слишком приторная закваска. «Who Wants to Live Forever» начинается слово в слово как «Somewhere» из «Вестсайдской истории», только «да» поменяли на «нет». Он начинает петь «Hammer to Fall» — такая музыка и даже аранжировка уже была у ABBA, вспомним «Does Your Mother Know?».

Этот настойчивый камуфляж гейской поп-музыки, мюзиклов и диско, под рок напоминает давнишние откровения Альмодовара, который пускал поклонников по кривой дорожке, вкусно расписывая в качестве источников своего вдохновения голливудскую классику, однако цветки его фильмов росли из компоста совсем иного сорта: так, героиня Хульеты Серрано в «Женщинах на грани нервного срыва», со своими очками, нарядами, впервые за рулем, озирающаяся на мотоциклиста, срисована с египетской дивы Фатен Хамамы из фильма «Требую решения!» (1975), а вся ее история с дурдомом и вернувшейся через 20 лет памятью взята напрокат из индийского «Призрачного счастья» (1981). В новом веке Альмодовар расслабился и в «Дурном воспитании» наконец признал, что вскормлен Сарой Монтьель, а не Бетт Дэвис. Меркьюри так и не пришло в голову, что так можно, и он продолжал давать брутального типа, пока его ноги путались в нерешительности — пойти как Джордж Чакирис или как Рита Морено? Не пришло, потому что просто не дожил до века, который отменил стадионы и надрыв, но осознал расслабленность полной творческой и личной свободы как исходную позицию всякого большого открытия и совершил тот рывок технологий, что обеспечил человеку возможность прожить целую жизнь, не терпя издержек одиночества.

«Волшебство «Куин» в Будапеште» романтизирует пот. Пот покрывает лицо Меркьюри уже после первой песни. Катится градом после второй. После третьей он высвобождается от кителя, и камера вылизывает его спутавшиеся и липкие от пота волосы в подмышках. Ближе к концу ему достаточно резко повернуть голову, чтобы пот летел во все стороны, как брызги из‑под колес в ливень. На пианино громоздятся пластиковые стаканы с пивом, половинясь и опустошаясь по ходу представления. Типичный синдром XX века: любуйтесь самоотдачей, артист отдает сцене все. Меркьюри не одинок: измочалить себя ради потехи — это такая тогдашняя добродетель. К концу шоу в «Олимпии» прическа Лайзы Миннелли смахивает на мочалку, которой вымылся женский батальон. Эдит Пиаф уносят со сцены вперед ногами. К Жерару Филипу и Андрею Миронову труповозка приходит за кулисы — но они успели сказать финальную фразу спектакля!

Сегодня мы смотрим на это другими глазами. Эмоции — как от передач про жестокое обращение с животными. Потный человек заправляется пивом, чтобы спеть еще одну песенку? Все, что мы видим, — это чувак, зарабатывающий себе из‑за пустяка инфаркт или нарывающийся на одну из тех смертельных болезней, что приходят к человеку психосоматическими тропинками, как показал профессор Анри Лабори в своих опытах над крысами в картине Алена Рене «Мой американский дядюшка». В итоге Меркьюри нарвется.

В «Википедии» вы можете прочесть, как за несколько месяцев до смерти уже совершенно немощный Меркьюри пришел записывать «The Show Must Go On». Он был настолько слаб, что гитарист Queen Брайан Мэй предложил забить. Но — о чудо! о геройство! — Меркьюри опрокинул стопку водки, прохрипел: «I’ll fucking do it, darling» — и спел. Чего ради он заправился водкой, несовместимой с тогдашними терапевтическими препаратами, приближая конец? Ради вредной песенки про то, что, хотя мое сердце разрывается на кусочки, я притворюсь и продолжу представление. Когда твое сердце разрывается на кусочки, чувак, ты должен прислушаться к ним и найти, сам ли или при помощи психотерапевта, почему это происходит. И утолить жажду своего сердца. Принести мир в свою душу. Он кичился тем, от чего сегодня мы лечимся, — потугами изображать, что все хорошо, в то время как тебя что‑то съедает изнутри.

Возьмите любой из лучших фильмов, которые мы увидели в этом году, — все они будут как раз именно о том, что Show Must Stop любой ценой — и должна начаться настоящая жизнь, та, к которой лежит твое сердце. Неважно, рассказывают ли о вымышленных персонажах наших дней («Разрушение» Жан-Марка Валле) или подлинных фигурантах 1950-х («Лайф» Антона Корбейна).

Но там, на экране, на стадионе Будапешта, Фредди продолжает изображать из себя владыку судьбы. Сцена заставлена лесенками, чтобы ему было где лазать и скакать, и напоминает клетку в зоопарке, в какие селят особо резвых зверьков, чтобы у тех не отекли конечности и они бы не сдохли от телесной скованности и тоски. Он — заключенный расхожей в те времена психологической установки: «В жизни я отринутый, чужак, но здесь, на сцене, я в маске и я ловче всех». У этой песни длинные руки. Когда в кинотеатрах шло будапештское «Волшебство», мы свысока смотрели на бабушек и дедушек, умилявшихся у телевизора на Мистера Икса с его «Да, я шут, я циркач, так что же?», «Снова туда, где море огней», «Всегда быть в маске — судьба моя».

Теперь и Меркьюри прошел ту же дистанцию, что отделяла перестройку от страданий кальмановского графа. Пот не красит, стадион угнетает, вокал назойлив, гитарные риффы допотопны — мир в целом и музыкальные вкусы в частности стали другими, и от представлений Фредди тоже осталась все та же пыльненькая оперетка.

Но для нас, людей 2016 года, это хорошо, как хорошо для женщин было, когда становились скучными мадам Бовари и Анна Каренина. Время, когда целью было покорять, властвовать, удивлять, нравиться, демонстрировать, быть на высоте и, наконец, идти наперекор своей природе и прыгать выше головы ради удовольствия других, да еще чтоб прокричать «Я не дефектный — я исключительный!» — все, что составляло суть Меркьюри, — просто рассеялось, как туман над покинутым горизонтом, где еще вчера ночью наш корабль терзала гроза.

Биография Фредди Меркьюри

Певец Фредди Меркьюри (настоящее имя — Фаррох Булсара) родился на Занзибаре в семье парсов Боми и Джер Булсара. Он с детства увлекался музыкой, и когда родители отправили его к родственникам в Индию, мальчик не только учился в школе, но и собрал рок-группу The Hectics. Одноклассники быстро переименовали его во Фредди, и он впоследствии оставил себе именно это имя. Фредди Меркьюри с удовольствием занимался спортом, рисовал и проявлял себя во всех школьных предметах. Правда, выпускной экзамен в школе Св. Петра он не сдал и вернулся домой.

Рекомендуем:  Биография Мэрилина Мэнсона

В 1964 году Занзибар получил независимость, и семья Булсара с минимумом вещей отправилась в Великобританию.

В скором времени они купили свой дом, и Фредди отправился учиться в политехнический колледж Айлсворт. Там он занимался живописью, а по вечерам подрабатывал в разных местах. Затем получил диплом и поступил в художественный колледж Илинг на графику.

Здесь произошла судьбоносная встреча с Тимом Стаффелом, лидером группы Smile. Меркьюри начал бывать на репетициях и присматриваться к музыкальной карьере. Окончив колледж в 1969 году, он познакомился с группой Ibex, которая нуждалась в вокалисте, и начал гастролировать вместе с ней по стране. Вскоре группа распалась, он нашел себе место в другой — Sour Milk Cream, но затем и ее не стало.

К тому моменту Фредди вернулся в Лондон и занял место вокалиста Smile вместо Стаффела. В 1970 году группа была переименована в Queen. В ней по‑прежнему играли гитарист Брайан Мэй и ударник Роджер Тейлор, а место басиста в 1971 году занял Джон Дикон.

В 1973 году группа выпустила первый альбом, названный в свою честь. Тогда же Фредди добавил к своему имени фамилию Меркьюри — в честь Меркурия.

В 1974 году появился первый настоящий хит — Killer Queen, а год спустя — Bohemian Rhapsody. Из-за того, что песня длилась без малого шесть минут, ее не хотели крутить на радио, но в итоге она стала, пожалуй, самой известной композицией группы.

Популярность Queen росла, а Фредди Меркьюри становился все более замкнутым. В 1982 году группа взяла творческий отпуск, а он приступил к записи сольного альбома I was born to love you, который вышел в 1985 году.

13 июля 1985 года состоялся грандиозный концерт Live Aid на стадионе Уэмбли, год спустя — еще один, названный Magic Tour в честь альбома A Kind of Magic. После этого группа в историческом составе больше не выступала.

В 1987 году Фредди Меркьюри спел с Монтсеррат Кабалье, результатом их работы стал альбом Barcelona. Тогда же он в последний раз выступил перед публикой.

В 1986 году стало известно, что у Меркьюри СПИД. Он признался в этом за день до своей смерти, 23 ноября 1991 года. За годы болезни он написал песни к альбомам The Miracle, Innuendo и Made in Heaven. Последний вышел в 1995 году. Прощальной песней Фредди Меркьюри стала The show must go on, которую записали с перерывами: певец несколько раз терял сознание.

Фредди Меркьюри был похоронен по обычаям зороастризма, но само тело кремировали и захоронили прах на кладбище Кенсал Грин в Лондоне.

Меркьюри увлекался филателизмом и любил кошек, которых в его особняке порой жило до десятка. Одной из них он даже посвятил песню Dalila.

Личная жизнь

Личная жизнь в биографии Фредди Меркури всегда вызывала особый интерес. У него была очень близкая подруга по имени Мэри Остин в течение многих лет. Несмотря на это, он всегда был довольно откровенен о своей гомосексуальности.

Начиная с середины 1970-х годов, музыкант начал серию отношений с мужчинами, что в итоге привело к прекращению связи между Фредди Меркьюри и Мэри Остин. Однако в эти годы они оставались близкими друзьями, и музыкант часто называл Мэри своим единственным настоящим другом. В интервью 1985 года Меркьюри сказал:

Все мои любовники спрашивали меня, почему они не могут заменить Мэри, но это просто невозможно. Единственный мой друг — Мэри, и я не хочу никого больше. Для меня она была моей гражданской женой.

Для меня это был брак. Мы верим друг в друга, этого достаточно. Я не мог влюбиться в мужчину так же, как был влюблён в Мэри.

В 1983 году у Меркьюри появился новый любовник по имени Джим Хаттон, который жил с музыкантом последние 6 лет его жизни, заботился о нём, когда он болел, не боясь заразиться, и был у его постели, когда он умер. По словам Хаттона, Меркьюри называл его своим мужем и умер в обручальном кольце, которое подарил ему Джим.

У Меркьюри был заметный прикус зубов, который он хотел исправить много лет. В начале своей карьеры он прокомментировал, что хотел бы это сделать, но сожалел, что у него не было на это времени. Он также выразил опасения, что такая операция может повредить его голосу. Во время улыбки Меркьюри часто прикрывал рот рукой, пытаясь скрыть прикус.

Фредди испытывал огромную любовь к кошкам, в какой-то момент имея целых десять. Личный помощник Меркьюри, Питер Фристоун, писал, что его начальник «придавал им такое же значение, как и любой человеческой жизни». Альбом Mr. Bad Guy и песня Delilah были посвящены кошкам, а Меркьюри носил одежду с изображением кошек.

Дети Фредди Меркьюри

Сам Меркьюри всегда хотел иметь детей, о чем часто признавался друзьям. Однако оставить после себя потомство ему так и не удалось. Поклонники артиста считали, что это было связано с его нетрадиционной ориентацией.

Сам он не любил отвечать на подобные вопросы, и всячески избегал этой темы. Друзья музыканта заявляли, что Фредди был геем, чего он и сам не скрывал.

Фредди Меркури — биография

Имя Фредди Меркьюри очень хорошо знакомо не только поклонникам творчества группы «Queen», но всем любителям хорошей музыки. Его нет с нами почти три десятка лет, но это не мешает ему до сих пор оставаться в числе популярных мировых исполнителей. Он был настоящим кумиром миллионов, хотя СМИ больше интересовала не его карьера, а «подмоченная репутация». Его считали грешным кумиром, «неправильная» жизнь которого привела к такому печальному результату. Такой образ сложился в голове людей стараниями армии писак, которые не преминули покопаться в его грязном белье не только после смерти, но еще и при жизни. Да, причиной его смерти стал СПИД, но нам ли судить о греховности его жизни? В жизни вне сцены он был очень застенчив и отказывался общаться с журналистами. Он стал автором музыкальных хитов, которые навсегда останутся достоянием золотой коллекции рока.

Фредди Меркьюри известен как автор многих композиций группы «Queen», солистом которой он был долгие годы. В 2008 году его назвали одним из величайших рок-исполнителей и обладателем уникального голоса за всю историю современной музыки.

Детство и юность

Родился Фаррух Булсара (именно так его звали при рождении) 5 сентября 1946 года в Занзибаре, в семье парсов Боми и Джер. Они придерживались учения Зороастра, принадлежали к иранскому народу. В 1952 году родители подарили Фарруху сестру Кашмиру.

Фредди Меркури в детстве

К тому времени семейство поселилось в индийском городе Бомбей. Мальчику исполнилось шесть лет, он пошел в школу, которая располагалась в городке Панчгани, на приличном расстоянии от их места жительства. Каждый день добираться до школы не было возможности, поэтому Фаррух поселился у деда и тети, которые жили в этом городе. Школа была англоязычной, и одноклассники никак не могли правильно выговорить имя Фаррух, поэтому он стал для них Фредди.

Он был лучшим из лучших, старательным и прилежным учеником. Фредди всерьез увлекся теннисом, хоккеем и боксом.

Кроме этого проявил немалый интерес к музыке и живописи. У него получались очень хорошие рисунки, которые он раздаривал всем подряд. Но самой большой любовью мальчика стало пение. Он записался в школьный хор и проводил там все свободное время.

Вскоре сам директор школы обратил внимание на вокальные данные талантливого мальчика. Он посоветовал родителям отдать сына учиться музыке на фортепианных курсах, и даже обещал договориться о приемлемой стоимости обучения. Так Фредди начал серьезно заниматься музыкой. После окончания курсов его отметили как самого способного ученика.

Фредди Меркури в молодости

Рекомендуем:  Факты из биографии Billie Eilish

В двенадцать лет Меркьюри стал организатором и участником группы «Психи». Они выступали везде, где только могли, включая все школьные мероприятия.

После окончания школы в 1962-м Фредди вместе с родителями вернулся на родину, в Занзибар. Ему тогда было 16, а спустя два года после смены власти на Занзибаре семейство Булсара поселилось в Лондоне.

Фредди поступил в колледж Илинг, где особое внимание уделял урокам дизайна и живописи. Музыка и балет по-прежнему занимают в его жизни важное место. Среди его кумиров были Рудольф Нуреев и Джимми Хендрикс.

Музыка

В годы учебы в колледже парень поселился в съемной квартире в Кенсингтоне, месте проживания всей лондонской богемы. Он жил не один, вместе с ним поселился его друг Крис Смит. Именно в это время он подружился с Тимом Стаффелом, который учился с ним в одном колледже и уже был известным музыкантом. Тим входил в состав группы «Smile», и пригласил Фредди присоединиться к ним. Фредди не пропустил ни одной репетиции группы, сблизился со всеми ее участниками. Его близким другом стал Роджер Тейлор, и в конце концов, Меркьюри переехал к нему.

Фредди Меркури с Роджером Тейлором

В 1969-м Фредди получил диплом колледжа и стал профессиональным графическим дизайнером. На тот момент ему исполнилось 23 года, он любил рисовать, и сумел накопить много своих работ. В партнерстве с Тейлором, Фредди открыл свой магазинчик, в котором выставлял на продажу и свои работы. В том же, 1969-м Булсар познакомился с участниками коллектива «Ibex», проживавшими в Ливерпуле. Спустя некоторое время он уже пел наизусть все их песни, и даже предложил им свои.

После того, как этот коллектив распался, Фредди решил искать себе новых товарищей. В одной из газет он увидел объявление группы «Кисломолочное море», которым нужен был солист. Они пригласили парня на прослушивание и приняли его в коллектив с первых минут, как услышали. У Фредди была отличная пластика, он был стройным и потянутым, но самым ценным был его голос. Он спокойно брал 4 октавы, чем приводил в восторг слушателей.

И этот коллектив вскоре распался – из него ушел один музыкант. Однако на месте прежней группы возникла новая, получившая название «Queen», в которую вошли музыканты из двух распавшихся ранее групп. С 1971 года коллектив начал выступать постоянным составом. Фредди стал автором герба группы, он представил его в виде буквы Q по центру, окруженной знаками зодиаков ее участников. В 1972 году они записали свой первый альбом, и с этого времени Фредди начал выступать под псевдонимом Меркьюри.

Постепенно группа расширяла свой репертуар и обрастала поклонниками. Фредди сам писал песни, и одна из них — «Seven Seas of Rhye» оказалась в британских чартах. В 1974 году музыканты представили первую композицию под названием «Killer Queen». Буквально вслед за ней выпустили свою самую знаменитую песню — «Bohemian Rhapsody».

Композиция была достаточно сложной, поэтому на ее запись потребовалось почти три недели. Вскоре песня стала звучать на всех радиостанциях, любители рок-музыки получили настоящий подарок и были в восторге от ее совершенно нового звучания. Песня возглавляла британские чарты на протяжении девяти недель. На эту песню сняли первый за всю историю музыки клип.

Фредди Меркури в группе Queen

Через некоторое время «Богемная рапсодия» удостоилась чести называться лучшей композицией тысячелетия. Еще одна песня под названием «We Are The Champions» теперь звучит в момент награждения чемпионов различных состязаний, и считается неофициальным гимном.

В 1975-м музыканты группы «Queen» отправились на гастроли в Японию. Это был не первый их выезд за границу, они уже выступали с концертами в Штатах. Но такого сумасшедшего успеха у них еще не было. Они стали настоящими звездами. С тех самых пор Меркьюри полюбил Японию и собирал коллекцию предметов, отражающих быт и искусство страны восходящего солнца.

Осенью 1979 года сбылась еще одна мечта простого парня из Занзибара – ему представилась возможность выступать с Королевским балетом.

С каждым годом Меркьюри расширял свой репертуар, используя для этого композиции других групп. В 1980-м Фредди кардинально поработал над сменой имиджа. Он остриг свои волосы как можно короче, зато отрастил пышные усы. Сменилось и музыкальное направление его композиций, он стал работать в стиле диско-фанк. Поклонники тепло приняли новую композицию«Under Pressure», спетую в дуэте с Дэвидом Боуи и новый хит «Radio Ga Ga».

В 1982-м музыканты сообщили поклонникам о своем решении отказаться от гастролей на целый год. В это время Меркьюри успел выпустить в Мюнхене свой дебютный сольник. В мае 1983 года Фредди представили Монсеррат Кабалье.

Фредди Меркури на стадионе «Уэмбли»

Пик музыкальной карьеры группы «Queen» и ее солиста пришелся на 13 июля 1985 года, когда их включили в состав артистов, удостоившихся чести выступить на стадионе «Уэмбли». Зрители тепло приветствовали Пола Маккартни, Элтона Джона, Стинга, Дэвида Боуи. Но после выступления Фредди Меркьюри у зрителей наступила настоящая эйфория. На стадионе собралось 75 тысяч человек, которые ожидали выступления известного певца. Этот концерт вознес Меркьюри в легенды рок-музыки.

В 1986 году группа отправилась в свой последний гастрольный тур, получивший название «Magic Tour». Это были последние концерты, в которых солист выступал в составе коллектива. Стадион «Уэмбли» еле вместил всех желающих послушать легенду рока, в этот раз там собралось сто двадцать тысяч человек. Гастроли группа завершила в Небуорте. После этого в составе группы Фредди больше не выступал.

В 1987-м Меркьюри и Кабалье начали записывать совместный альбом, под названием «Barcelona», который был представлен публике осенью 1988 года. Одновременно с этим оперная дива и Меркьюри дали в Барселоне совместный концерт. Больше Фредди на публике не появлялся.

Последняя композиция Фредди Меркьюри, которую он записал перед самой смертью, называлась «Материнская любовь». Он понимал, что жить осталось совсем немного, и в своей работе воспользовался драм-машиной. Последний куплет композиции вышел в исполнении Брайана Мэя. В 1995-м группа «Made in Heaven» выпустила новый альбом, куда вошла прощальная композиция Меркьюри.

Личная жизнь

В 1969-м в личной жизни легенды рока появилась Мэри Остин, которая стала ему самым близким человеком. Они прожили вместе несколько лет, а потом Фредди признался ей в своей бисексуальности, и они расстались. Однако продолжали поддерживать отношения до самой кончины певца. Мэри выполняла обязанности его личного секретаря, именно ей была посвящена композиция «Love of My Life». Фредди крестил первенца Мэри – Ричарда, ей он оставил по наследству свой лондонский дом и приличную часть из своего состояния.

Фредди Меркури с Мэри Остин

После расставания с Мэри певец завел отношения с Барбарой Валентин, известной актрисой. Но их роман быстро закончился. Те, кто был близко с ним знаком, прекрасно знали о его душевных терзаниях, он страдал от невозможности создать полноценную семью. Фредди находился в состоянии постоянного одиночества. По национальности он был парсом, и по традиции своего народа просто обязан был иметь жену и детей, иначе его автоматически записывали в большие грешники. Фредди чтил традиции своего народа, но в плане семьи ничего не мог поделать. В юные годы он часто бывал в храме огнепоклонников и там же его посвятили в веру зороастрийцев.

После того, как Меркьюри не стало, начались разоблачения его нетрадиционной ориентации. В СМИ постоянно печатались откровения друзей, которые подтверждали этот факт. На эту тему дали интервью Роджер Тейлор и Брайан Мэй, которые знали певца очень хорошо.

Фредди Меркури с женой

О том, что Меркьюри бисексуал, поведали Джордж Майкл и Питер Фристоун, работавший у него личным помощником. Джим Хаттон выпустил книгу «Меркьюри и я», в которой рассказал историю их отношений, продолжавшихся шесть лет.

Рекомендуем:  Биография Лила Пампа

Болезнь и смерть

Слухи о том, что певец смертельно болен, просочились в СМИ в 1986-м, после того, как он прошел тест на ВИЧ-инфекцию. Фредди отрицал этот факт, но спустя три года все стало очевидным, певец начал резко худеть. Его вид становился все более изможденным, и это убедительней всего доказывало, что болезнь прогрессирует.

Фредди Меркури во время болезни

В те годы он начал работать с еще большей интенсивностью, он понимает, что времени осталось мало, а успеть хотелось многое. В 1989-м он записал альбом «The Miracle», в 1991-м еще один альбом «Innuendo». Потом начались съемки клипов, причем выходили они в черно-белом формате. Таким образом изменения во внешности певца не так бросались в глаза. Несмотря на болезнь, он продолжал творить настоящие шедевры. Композиция «The Show Must Go On» вошла в список ста лучших песен 20-го века.

23 ноября 1991-го певец официально заявил о своей болезни. А на следующий день умер. Смерть вызвана бронхиальной пневмонией.

Хоронили Фредди Меркьюри в соответствии с зороастрийским обрядом. Единственное, что нарушили его родные – отдали тело на кремацию. На церемонии погребения посторонних не было, поэтому тайну места нахождения праха известного певца знали только родственники и Мэри Остин. В 2013-м место его захоронения рассекретили поклонники – прах Меркьюри покоится на лондонском кладбище Кенсал Грин.

Мфогила Фредди Меркури

В 2012-м на экраны вышла документальная лента, получившая название «Фредди Меркьюри: Великий притворщик». Именно такое имя он получил после исполнения композиции «The Great Pretender», которая была популярна в 50-х. Спустя некоторое время вышли мемуары, авторами которых были Марк Лэнгторн и Мэтт Ричардс. Они представили читателям полную биографию певца, интервью с коллегами и родными. Книга содержит редкие снимки Фредди и его родни.

В 2018-м на суд зрителей представили драму «Богемская рапсодия», в основу которой легли реальные события жизни Меркьюри. Главная роль в этой ленте досталась актеру Рами Малеку, родом из Египта. За ее исполнение он получил четыре премии в категории лучший актер. Был среди них и престижный «Оскар».

Альбомы

  • 1985 — Mr. Bad Guy
  • 1988- Barcelona
  • 1992 — The Freddie Mercury Album
  • 1992 — The Great Pretender
  • 1993 — Freddie Mercury – Remixes
  • 2000 — Solo
  • 2006 — Lover of Life, Singer of Songs

Личная жизнь Freddie Mercury

В 70-х годах у Фредди Меркьюри был роман с Мэри Остин, которой он потом признался в своей ориентации и посвятил песню Love of my life. После этого он больше не встречался с женщинами. У него было много партнеров, но самый известный роман — с парикмахером Джимом Хаттоном с 1985 года до смерти певца.

Фото Freddie Mercury: Fotodom / Rex Features

Биография Фредди Меркьюри

Настоящее имя Фаррух Булсара

Дата смерти: 24 ноября 1991 г.

Фаррух  появился на свет у родителей — последователей учения Зороастра. Его имя означало «счастливый». Когда мальчику исполнилось шесть лет, у него появилась сестра, которую назвали Кашмирой. В тот же период семья перебралась жить в Бомбей, где старшего сына определили в школу-интернат для мальчиков. Сверстники в основном были англоязычными, поэтому переиначили его имя на Фредди, которое и закрепилось за ним на всю оставшуюся жизнь. Любознательный и артистичный парень хорошо учился по общеобразовательным дисциплинам, а еще дополнительно выбрал для себя теннис и бокс, а также музыку и рисунок. Но самым любимым его занятием было пение. Редкий вокал школьника отмечали все от руководителя хора до директора учебного заведения. Его родителям даже сделали большую скидку, чтобы мальчик мог учиться игре на фортепиано. К двенадцати годам, уже хорошо освоившись на музыкальном поприще, Фредди сколотил собственную группу «The Hectics», которая успешно выступала на местных танцевальных мероприятиях.

В 1965 году семейство Булсара перебралась жить в Лондон, где Фредди поступил в элитный колледж Илинг на отделение живописи и дизайна. При этом он не оставлял занятия музыкой и еще параллельно увлекался классическим танцем.

Некоторое время 23-летний выпускник колледжа подрабатывал тем, что продавал собственные графические рисунки и участвовал в нескольких группах, пока не познакомился с коллективом «Sour Milk Sea». Именно на его основе в дальнейшем и получился состав всем известного «Queen». Фредди сам придумал и нарисовал логотип коллектива. В 1972 году был записан дебютный альбом, тогда же и появился псевдоним Меркьюри. Вскоре одна из композиций этого диска «Семь морей рая», написанная Фредди попала в английские чарты. Далее началось триумфальное шествие «Queen» по планете. Параллельно музыканты записывают новые хиты, экспериментируя с жанрами.

В 1982 году группа приостановила гастроли, так как Фредди посулили большие деньги за сольный альбом. Он даже частично записал его в Мюнхене, но разочаровавшись в людях, которые его на тот момент окружали, вернулся в «Queen».

Знаковое выступление группы состоялось 13 июля 1985-го в сборном шоу в знак поддержки африканских голодающих на стадионе «Уэмбли». Семидесятипятитысячная толпа зрителей пела вместе с Фредди. Концерт транслировался ведущими телеканалами мира. Ровно через год в рамках своего завершающего тура группа вновь выступила на этом стадионе. Одно из последних выступлений Меркьюри с «Queen» пришли посмотреть 120 тысяч поклонников.

Самое последнее выступление легенды рока состоялось в октябре 1988, в Барселоне в дуэте с оперной дивой Монсеррат Кабалье, накануне они записали совместный альбом.

В 1986 году Меркьюри сделал тест на ВИЧ. Результат оказался положительным. Доктора ему объяснили, что заболевание не лечится, и что жить ему, скорее всего, осталось недолго. Узнав об этом, артист стал активнее работать, чтобы больше успеть. Конечно, информация о диагнозе просочилась в прессу, кроме того, исхудавший вид артиста сам говорил о страшном недуге. Официальное заявление о том, что Меркьюри болен СПИДом появилось 23 ноября 1991-го. Ровно через сутки его не стало.

Учёба в колледже

Молодость Фредди прошла в Илингском колледже искусств, где он попал «под чары» гитарного виртуоза Джими Хендрикса. Именно во время посещения этого учебного заведения Фредди подружился с таким же начинающим музыкантом, басистом Тимом Стаффеллом, который был участником местной группы под названием Smile. Вскоре Фредди начал посещать репетиции коллектива и завёл дружбу с другими участниками группы, гитаристом Брайаном Мэйем и барабанщиком Роджером Тейлором.

Вдохновлённый новыми друзьями, он сам начал играть в группах (таких как Ibex, Wreckage, Sour Milk Sea и др.). Но вместо того, чтобы просто играть на пианино, как в Занзибаре, он начал петь. Чтобы оплатить счета, он открыл с Тейлором киоск Пикадилли, где продавал одежду, ориентированную на других рок-музыкантов. К 1970 году Фредди был разочарован тем, что его музыкальная карьера не развивается, и когда он услышал, что Стаффелл оставил свою группу, то быстро занял его место, наконец-то объединившись с Мэйем и Тейлором.

Похороны певца

Похороны Фредди Меркьюри проходили по зороастрийским обычаям, хотя в жизни он и не придерживался правил этой религии. Родители же настояли на соблюдении всех традиций. На церемонии присутствовали разные известные личности.

Тело Фредди было кремировано, а прах отдан Мэри Остин. О том, где были захоронены останки музыканта, до сих пор неизвестно никому, кроме близких родственников.

В своем завещании основную часть средств Меркьюри завещал Мэри, родителям, и сестре Кашмире. Интересно, что кроме них он оставил достаточно крупные суммы людям, работавшим вместе с ним.

Несмотря на то, что Фредди Меркьюри умер почти 30 лет назад, его популярность нисколько не уменьшилась. В его честь устраиваются разные музыкальные фестивали и устанавливаются памятники.

В 2002 году Фредди Меркьюри занял 58-е место в опросе «100 величайших британцев».

В 2008 году журнал Rolling Stone поставил его на 18-е место в списке «100 величайших вокалистов всех времён по версии журнала Rolling Stone».

Allmusic охарактеризовал его как «одного из величайших рок-певцов и обладателя одного из величайших голосов за всю историю музыки».

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: